神了。
中国版「野兽先生」MrBeast,竟然被一个 AI 综艺账号给整出来了??
一位叫 @十万个挑战的 AI 创作者,愣是凭着各种脑洞大开的竞技挑战,在网上火翻天了:
单条视频 189 万赞、系列均赞 25 万 +、账号吸粉 200 多万,商单报价更是高达 15 万元。
全校学生拿粉笔开战、游戏玩家上演大乱斗、末日极限求生……只有想不到,没有他不敢拍:

如今也被抖音账号 @重塑计,用 AI 来了波赛博重启,然后…直接火出了圈。
节目至今才更新四期,平均每期点赞就超过 20 万,仅靠三条视频便狂涨 12.7 万粉丝。
熟悉的综艺花字、抓马的冲突,再配上以假乱真的人物和场景,还是当年那股熟悉的变形计味儿啊啊啊!

然后,我又深扒了一下发现,这两位靠 AI 综艺火出圈的创作者,还有一个共同身份:LibTV 认证创作者。
是的,这些原本需要几十号人、砸大把预算的节目,如今靠一台电脑和 AI 工具,就这么水灵灵地手搓出来了。。。

就在最近,LibTV 还与抖音未来导演扶持计划达成合作,打算联合扶持 AI 综艺创作,重点支持头部创作者打造新的节目作品。
AI 负责把脑洞变成画面,平台负责给资源,创作者负责脑洞大开想创意。
以前咱在电视上看到的那些下老本的综艺大制作,如今,越来越多有想法的普通人,也有机会亲手做出来了。
AI 综艺,生逢其时。
从创意到成本,AI 正在重写综艺的生产逻辑
我猜,估计连海外「野兽先生」本人和《变形计》节目组都没想到——
这些曾经火遍全网、让无数网友上头的经典综艺,如今竟然还能靠 AI 再火上一把。(笑)
我真就随手刷刷短视频,AI 综艺已经多到快刷不过来了,抖音上相关话题播放量甚至冲到了 2876.4 万次。
《十万个挑战》《重塑计》《离谱答案挑战赛》……
从极限竞技到经典 IP 二创,一批脑洞大开、画风清奇的 AI 综艺,正扎堆占领互联网。
满屏 10w+、20w+、30w+ 点赞,评论区也跟着沸腾,这阵仗颇有当年 AI 短剧爆发内味儿了。
所以,AI 综艺咋就突然火了,甚至开始长成一种新的内容形态了啊?!

First,一个话糙理不糙的事实是,AI 综艺能够批量冒头,很大程度上得益于——
这两年生成式 AI 的发展,让那些原本只存在于脑洞里的「不可能综艺」,有了被真正拍出来的机会。
看过传统真人综艺的朋友应该都知道,无论游戏规则设计得多么天马行空,最终还得遵循现实世界的运行规律。
毕竟,真人有血有肉,场景有真实边界,很多超现实的脑洞,任凭导演想破脑袋,也很难在现实中拍出来。。。
但到了 AI 这里,现实世界的种种限制,反倒成了可以自由发挥的创作空间。(doge)
就拿 @十万个挑战来说吧,连海外「野兽先生」本人都难以实现的大场面,这位创作者愣是用 LibTV 给整出来了:
这边主持人骑着坐骑上天解说,那边选手随手搓出满级大招,魔法、幻术轮番开大,主打一个怎么离谱怎么来:

甚至,手机里还能凭空变出风火轮、游艇、直升机,竞技综艺都玩上所想即所得了!?

如今,这些现实里压根无法实现的场景,就这么被 AI 搬进了一档档有剧情、有冲突、可能还离谱的综艺节目。
但…话又说回来,脑洞再大,咱也得有能力把节目做出来。
事实上 AI 综艺之所以能批量爆火冒头,还绕不开两个更现实的问题:「制作成本」和「制作门槛」。
传统综艺,向来是内容行业里出了名的烧钱大户。
以 2024 年上线的《Beast Games》第一季为例,节目一口气召集 1000 名选手,最终大奖高达上百万美金。
如此庞大的节目规模,背后自然离不开资金、团队、场地以及漫长的制作周期。
什么预算、布景、设备租赁、演员调度,对个人创作者来说,这——都——是——钱——啊!!

然鹅,这几年 AI 工具的发展,确实让这套综艺高门槛、烧钱制片的逻辑有些立不住了。
随着视频生成技术逐渐成熟,角色、场景、镜头乃至多镜头叙事,都能通过 AI 工作流完成。
过去需要团队协作的制作流程,如今相当一部分在电脑上就能搞定,场地、演员、实景拍摄等开销也省下了。
@十万个挑战的创作者就是个典型例子——
大学学的是电子商务,没受过专业影视教育,此前一直从事游戏、影视及海外竞技综艺解说。
直到今年 4 月,AI 视频生成技术的进步,让他发现过去只能停留在脑海里的节目创意,如今自己也能动手拍了。
据其介绍,目前节目所需的图片素材、视频生成,基本都在 AI 视频生成平台 LibTV 上完成。
平台内置的团队协作功能,还可以让大家很直观地了解每个人的制作进度,大家可以复用彼此制作的资产提高协作效率。
最终,一集 5 分钟左右的 AI 综艺,生成成本约 2000 — 5000 元,制作周期仅需一周左右???

而比省钱更值得琢磨的是,当制作成本降下来,综艺的试错逻辑也跟着变了。
传统综艺一直面临一个商业风险,那就是前期投入越大,一旦节目表现不及预期,试错代价就越高。
但 AI 综艺给了创作者另一种选择——
先用五六分钟试水创意,再根据点赞、完播率和评论反馈调整玩法。
观众爱看就继续开发新挑战、养成系列 IP,反响平平,也能及时换方向。
@十万个挑战的创作者在媒体采访中直言:" 试错成本其实也没多少,顶多一条视频不行的话,我们就换嘛。"
这话放在过去的综艺行业,多少有点奢侈。
传统综艺一次试错可能意味着大笔投入打了水漂,如今,AI 创作者却有机会以几千元的成本换来一次市场验证。
从用户上头到持续造血,AI 综艺开始长出自己的生态
不过,AI 综艺能火成这样,光靠创作门槛降低还不够。毕竟,节目做得出来,咱用户还得爱看啊!!!
需求侧说到底就一件事儿,AI 综艺卖的,还是互联网最古老的一门生意:爽点。
传播学经典的使用与满足理论曾指出,人们消费娱乐内容,往往是为了满足猎奇、情感共鸣、娱乐消遣等心理需求。
极限竞技、怀旧 IP、搞笑整活……
题材五花八门,背后却有着相似的逻辑:用尽可能短的叙事周期,密集制造冲突、悬念与情绪满足。
而生成式 AI 的出现,又给这 AI 综艺的「爽点生意」添了一把火。

就拿 AI 版《变形计》@重塑计来说。
这账号满打满算总共就发布了四期视频,但单篇作品最高点赞就高达 44.8 万,评论 1.4 万,转发 15.8 万。
其中一期,讲述了满口网络烂梗的陆小闹,与习惯用拳头解决问题的赵若楠,一同前往农村接受「改造」的故事。
两人刚见面就险些打起来,善良的韩爷爷却早早铺好床铺、满心期待地迎接,甚至还得替他们收拾烂摊子赔礼道歉。
这人物、这冲突、这让人气不打一处来的剧情,简直梦回当年的《变形计》。(DNA 动了)

更绝的是,评论区网友还真为这些 AI 虚拟人物操碎了心,我浅浅总结了下网友的评论留言——
「心疼爷爷」「不要欺负爷爷」「为什么要让爷爷承担」……甚至有人感慨:「幸好是 AI,不然看得我心疼死。」
与此同时,嘴王与拳王、叛逆少年等话题也引发大量吐槽和玩梗,勾起不少人当年追《变形计》的回忆。
蛮有意思的是,明知道这些人物都是 AI 生成的,观众却依然会为他们的命运揪心、为剧情争论。
AI 生成的是虚拟人物,观众投入的却是真实情绪,怀旧 IP,有点东西。

此外,AI 综艺还有一个天然优势,那就是它的内容节奏,恰好踩中了短视频平台的分发逻辑。
一集五六分钟,开头有冲突,中间有反转,结尾还留个悬念。观众刷到就能看,看上头了还能顺手追更。
更重要的是,短视频的推荐机制,也让没有明星、没有知名 IP 的草根作品,有机会凭创意杀出重围——
过去综艺争的是黄金档,如今 AI 综艺争的是用户刷到后,愿不愿意多停留几分钟。
而随着 AI 综艺批量冒头,内容平台也开始主动下场,通过流量扶持,让更多草根创作者的作品有机会被看见。
一个明显的信号是,抖音在 2025 年底启动了「未来导演扶持计划」,覆盖综艺、故事短片、纪录片三大方向:

此外,抖音未来导演扶持计划还同步上线「作者自制综艺 3.0 激励计划」,围绕资源、创作和荣誉三大板块推出十项扶持机制,为创作者持续产出优质内容、打造系列 IP 提供更多支持。
过去,一档综艺想要出圈,往往得先有资源、有渠道,才有机会走到观众面前。
如今,随着平台流量扶持向普通创作者倾斜,好创意也有机会越过资源门槛,靠内容赢得属于自己的观众。
爆款之外,平台正在为 AI 综艺培育长期土壤
不过,AI 综艺火归火,一个更现实的问题也随之出现。
靠个人创意火一阵容易,想让一档 AI 综艺持续更新、长期有人看,甚至成为一个稳定经营的 IP,可就没那么简单了。
毕竟,互联网从来不缺昙花一现的爆款,缺的是能够持续制造好内容的人。
但现在,AI 综艺圈出现的一个蛮有意思的变化是,那些曾经单打独斗的野生导演,开始有人给他们搭台子了。
就在近期,「LibTVx 抖音未来导演扶持计划」达成合作,打算一起扶持更多 AI 综艺创作者。

这次,双方想解决的,恰好是创作者最头疼的两件事:节目怎么做出来,以及做出来之后,怎么让更多人看见。
LibTV 负责提供算力、创作工具和宣发资源。
抖音未来导演扶持计划则提供流量、项目入口及平台宣发支持。
而这套扶持机制的价值,已经开始在创作者身上显现——
@十万个挑战的创作者在媒体采访中坦言,LibTV 提供的算力支持,已经为团队省下了一部分制作开支。
虽然如今商单不断,但他仍希望未来能做些纯粹出于兴趣、没有广告植入的节目。
毕竟,商单收入有起伏,内容制作的开销却是实打实的。(doge)
算力支持、现金激励等资源,能帮创作者分担持续更新的成本,也让他们有余力尝试更多未经市场验证的新创意。

工具和平台可以解决制作与分发的问题,但最终决定节目能走多远的,还是创作者自己。
什么创意值得拍、什么人物能引发共情、什么玩法能让观众持续追更,都得靠创作者的判断。
工具解决「做得出来」,平台帮助「被更多人看见」,创作者决定「观众愿不愿意一直看」。
当这套分工逐渐跑通,个人或小团队也有机会把一时爆红的内容,经营成长期更新的系列节目,甚至属于自己的综艺 IP。

一个行业的成熟,终究要看它能否持续养活创作者,而非制造了多少一夜爆红的故事。
过去,大型综艺往往诞生于专业制作机构。
如今,一批有想法的普通创作者,也开始拥有制作、发行甚至经营自己节目的机会。
AI 让普通人拥有了制作综艺的能力,而一套成熟的扶持生态,才有机会让这种能力转化为可持续的创作事业。
当制作内容本身不再是一件少数人才能负担得起的事,内容行业才能越来越回归到创意、审美和讲好故事的本事。
所以说啊——
好的内容未必非得登上电视做成 S 级大制作。
因为在赛博宇宙里,照样能闯出独一份的大结果。
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