文 | FoST 未来叙事,作者 | Quail
不知道大家有没有和我一样的感受,坐地铁的时候,周围看 AI 短剧的人是越来越多了。
我对 AI 短剧的很多认识都是从地铁上 " 偷 " 来的,建模精致的男男女女谈着恋爱,末日废墟里的主角挣扎求生,还有职场、家庭一类的现实题材……以前刷到会多看两眼,现在一整节车厢里能有好几个人在看,画风各异。

看多了甚至有一种被 " 背叛 " 的感觉,明明不久之前还有大批人旗帜鲜明地反对 AI,说 AI 是侵权的产物、有恐怖谷效应,怎么不到一年时间,这么多人就已经真香了!?

2026 年第一季度,全行业上线微短剧 12.8 万部,其中AI 微短剧 12.2 万部,占比突破95%,日均上新超 1300 部;
生产端在拼命上新,消费端在不知不觉中接受。AI 短剧用户规模在上半年突破 6 亿,市场规模超 220 亿元,全年有望冲击400 亿元。

与此同时,长视频平台正经历一轮集体入局。
爱奇艺发布纳逗 Pro 并引发艺人授权争议,腾讯视频推出 WorkRally,芒果 TV将 AIGC 长剧《后西游记》送上湖南卫视黄金档……长视频平台也从一开始的沉默走向了集体入局。
现在或许是一个合适的时间节点,来追问一个问题:AI 对大众内容消费的渗透,是怎么走到今天这一步的。
01 字节把整条路修好了
AI 对日常生活的渗透不是自然发生的。它是一个环节一个环节被铺好之后,才最终出现在你的手机屏幕上。
这背后最关键的角色,是字节。
QuestMobile 数据显示,截至 2026 年 7 月,红果短剧日活跃用户达到 1.68 亿,同比增长 107%,超过爱奇艺、腾讯视频、优酷、芒果 TV 四家日活总和。

但红果的日活数字只是结果,真正让长视频平台感到压力的,是字节在 AI 短剧这件事上,把从生产到分发的每个环节都铺好了。
上游是番茄小说。
2025 年,番茄原创小说授权改编并上架的短剧数量达到 7000 多部,664 部爆款微短剧中 413 部改编自番茄小说 IP,约占 62%。番茄小说总编辑谢思鹏透露,截至 2025 年 10 月,番茄 IP 改编微短剧的授权收入较前一年全年增长 800%。
对于 AI 短剧制作者来说,这意味着不需要从零开发剧本,可以直接从书库里选材。
据野村证券的报告,优质 AI 短剧中 IP 或剧本成本已升至总制作成本约三成,番茄小说解决的正是这最贵的三成。

中游是 Seedance。
野村证券的研报估计,Seedance 应用于 AI 短剧80% 至 90% 的制作流程。也就是说,市面上绝大多数 AI 短剧的画面,是在字节的技术能力上生成的。Seedance 2.0 在 2026 年的单月收入已经达到 10 亿元。
工具被越多人使用,成本越低、迭代越快,字节在这个环节上的位置,是基础设施的位置。
下游是分发和变现。
红果超过一半的新用户来自抖音导流,用户在抖音刷到短剧片段后一键跳转至红果观看全集。红果采用免费观看加广告分账模式,用户不花钱,创作者靠平台分账赚钱,红果靠用户时长换取广告收入,再反哺内容采购。
2025 年红果全年收入超过 150 亿元,年度爆剧《盛夏芬德拉》分账金额超过1600 万元。
番茄小说输出 IP,抖音提供流量入口,红果作为播放容器,三个环节在同一集团内部运转。仅抖音一个平台,2026 年上半年就上新 22.19 万部 AI 短剧,平均每天超过 1200 部。
但这套体系真正让长视频平台难受的地方在于,链条上的其他参与者正在变得被动。
制作公司的成本结构在向字节集中,IP 采购、工具使用、投流消耗,大部分支出最终都流向同一个体系。当生产工具和分发渠道属于同一个主体,链条上其他参与者的议价空间就会被大幅压缩。
长视频平台面对的局面是:自己搭一套类似的体系,成本极高且时间窗口正在关闭;接入字节的体系,则意味着把内容生产的命脉交到竞争对手手里。
红果的 1.68 亿日活是一个结果,字节铺好的这条路才是原因。长视频平台要入局 AI,绕不开这条已经修好的路,也绕不开一个问题:在别人修好的路上走,能走到哪里去。
02 长视频平台为什么不敢先动
AI 内容的渗透在消费端已经完成,但平台端的反应要慢得多。
截至 2025 年 12 月,微短剧的人均单日使用时长达到 129 分钟,同比增长 28.4%,已经超过长视频,跃居视听细分应用第二位。
QuestMobile 数据显示,2026 年 6 月,腾讯视频、爱奇艺、芒果 TV 和优酷的月活用户分别为 3.19 亿、2.91 亿、2.43 亿和 1.61 亿,同比全部下降。

但即便如此,长视频平台在 AI 这件事上依然表现得相当克制。2025 年下半年,国内短剧行业已经大面积转向 AI 制作,AI 工具在创作者圈子里被广泛使用,AI 短剧和漫剧大量涌向市场,而爱优腾芒几乎没有任何对外可见的实质性动作。
这种沉默并不意味着平台没有判断。2025 年 10 月,龚宇就公开表示AI 可能会让行业成本降低一个数量级。同年 12 月,孙忠怀判断未来 12 个月将是 AI 长片涌现的关键窗口期。
两家平台的一号位都在公开场合表达了对 AI 的积极态度,但真正的产品化和平台级动作迟迟没有落地。
原因要从长视频平台的家底说起。它们的核心收入来自会员付费,而会员付费的基础是真人长剧建立起来的内容品牌和用户信任。
一部 S 级真人剧背后是一整套经过十几年磨合的工业化流程,编剧、导演、演员、摄影、美术、后期,每个环节都对应着成熟的成本结构和人才网络。
全面转向 AI,等于对这套体系的自我否定。
更现实的问题是,长视频平台的会员之所以愿意付费,是因为他们认可真人出演这件事本身的价值。如果平台大张旗鼓地推 AI 内容,会员用户会不会觉得平台在降级?创作者和演员群体会不会产生抵触?

沉默的打破,来自数据和竞争的双重压力。
云合数据统计显示,2025 年上新长剧霸屏榜 TOP20 的正片有效播放为 296 亿,同比缩减两成。同一时期,AI 剧和漫剧的总播放量接近 1300 亿,AI 仿真人剧播放量约 750 亿。
红果用日活数字证明,被短视频平台用 AI 重新组织的短剧内容,正在抢走长视频平台最不想失去的那部分注意力。
转折点出现在 2026 年 4 月。第十三届中国网络视听大会上,腾讯视频和爱奇艺罕见地达成了共识:2026 年有望成为 AI 长剧的元年。
孙忠怀披露平台正在推进AI 全流程制作的系列长剧和院线级电影。几天后,龚宇发布纳逗 Pro,宣布超过 100 位艺人同意入驻 AI 艺人库,并说出 " 真人实拍或成非遗 "。
到 6 月腾讯视频年度发布会,WorkRally从 AI 漫剧版扩展为专业影视版、精品动画版和 AI 漫剧版三个版本。芒果 TV 的芒果灵创平台也已正式对外,支撑起了后来上星的《后西游记》。

至此,国内主流长视频平台全部完成了在 AI 创作工具上的落子。
从沉默到集体入局,半年时间。但没有一家平台喊出 "All in AI" 的口号,也没有一家宣布要削减真人内容预算,尽管预算在立项数量和资源分配上确实已经被重新调整了。
它们的入局方式更接近一个共同的判断:AI 这件事,不能再只看着别人做了。
03 " 真人 +AI" 只是中间站
四家平台入局的方式各不相同,落子的时间几乎重叠。2026 年 4 月之后,爱奇艺、腾讯视频、芒果 TV、优酷先后在 AI 内容上有了实质动作,选择的路径却差异明显。
爱奇艺走的是创作者生态路线。
纳逗 Pro 从工具升级为生态,分账规则上把真人短剧、AI 短剧、漫剧统一纳入收益体系,按项目实际收入分账、收益上不封顶,独家首发授权超 5 年的创作者可享 100% 分账,优质达标的中剧作品最高可获 500 万元现金奖励。

腾讯视频选择把 AI 嵌进已有的内容体系。
火龙漫剧与腾讯视频主站双端分发、双重激励,独家纯分成的版权系数最高可达 240%,AI 仿真人、3D 动漫和 2D 动漫的类型系数最高为 120%。已有漫剧单部分账金额超过 2000 万元,制作成本仅约 40 万元。
腾讯的路径是把创作者引到自己的 IP 体系里,用分账政策让他们留下来。

3 成立 AIGC 创新内容中心,定位为独立一级部门,与节目制作中心平级。8 月 31 日,《后西游记》上线芒果 TV 并登陆湖南卫视黄金档,成为国内首部上星播出的 AIGC 长剧。
芒果的选择是用成品验证市场,而不是先搭平台。
优酷的动作最轻,但方向明确。
2026 年 2 月推出漫剧频道并升级动漫分账规则,独家会员分成最高可达 70%,广告 CPM 分账最高 80%,同步推出 " 酷漫计划 " 扶持精品漫剧,单部作品封顶 100 万元,一次性公布了 24 部 AI 漫剧片单。优酷用频道化和激励政策在 AI 内容上占了一个位置。

爱奇艺在 9 月的悦享会上发布了首部超长真人出演 AI 季播剧《不羡鸳鸯只羡仙》,演员授权肖像和声音,全剧人物和场景由 AI 生成。同期,爱奇艺与长信传媒联合出品的《灵魂摆渡》" 浮生梦 " 系列AIGC 网络故事片累计分账票房突破 1000 万元,是目前公开口径下唯一累计分账破千万的 AI 长片系列。

2026 年 7 月,抖音、腾讯、爱奇艺同步落地 AI 短剧分层分账新政,对全程无真人、纯流水线生成的全 AI 短剧取消专项保底、下调基础分成系数,同时向真人实拍搭配 AI 辅助创作的剧集释放扶持资源。
政策出台的背景是 2026 年一季度全网上线短剧 12.8 万部,其中 95% 为低成本纯 AI 流水线作品。平台的意图很清晰:不是拒绝 AI,而是拒绝只有 AI。
" 真人 +AI" 之所以成为四家平台共同的落点,原因不复杂。纯 AI 内容的优势在成本,劣势在观众对角色的情感代入。纯真人内容的优势在表演质感,劣势在特效和场景的成本天花板。
" 真人 +AI" 是两者之间唯一能同时保住成本和质感的方案。平台需要它来降本,观众需要它来维持观剧时的情感连接。三方需求交汇在同一个方向上。

但 " 真人 +AI" 只是当下能被算清楚的一笔账,未必是终点。
AI 对内容消费的渗透,走到 " 真人 +AI" 这一步,解决的还是怎么把东西做出来的问题,下一步要回答的是,做出来的东西怎么被消费。
平台的动作正在往这个方向试探。2026 年下半年,抖音内测 "互动空间广场 ",用户进入后可以与虚拟角色对话、选择剧情走向;快手也启动了"AI 互动内容 "创作能力的首批创作者招募,开放互动剧情、AI 角色对话、互动轻应用三个方向。
这些动作指向同一个方向:内容消费的方式正在被打开。观众不再只是被动接收一个已经完成的故事,而是可以在观看过程中做出选择、与角色产生互动、影响内容的走向。这个趋势和真人加 AI 是同一件事的两面:制作端在降低门槛,消费端在增加参与感。

内容从标准化产品变成因人而异的体验,这个方向目前还只有零散的尝试,但它指向的逻辑是清晰的:AI 渗透到内容消费的终点,是让每个人消费到的内容都不一样。
那些低头刷剧的人,现在看的是 AI 短剧,和真人拍的差别已经不大。再过一段时间,他们可能不再只是 " 看 ",而是选择、对话、影响故事的走向。
AI 对大众内容消费的渗透,正在从 " 看不出是 AI",走向 " 不再只是观众 "。